Le rendez vous en directe sur YouTube pour les passionnés de musique qui utilisent Live Push et Move 👍 Pour me soutenir sur Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ mon site : https://www.dopperfx.com

Dans ce 47ème Dojo des Beatmakers, on plonge dans DrumSampler, le nouvel instrument rythmique d’Ableton Live 12. Pensé pour aller plus loin que Simpler dans la création de batteries, DrumSampler permet de transformer, sculpter et faire évoluer tes sons de drums avec une précision redoutable. On part des bases jusqu’à un workshop complet pour créer des rythmiques vivantes, expressives et professionnelles à partir de simples boucles audio. 💡 OBJECTIF DE CE DOJO 👉 Comprendre DrumSampler et sa logique dans Live 12 👉 Savoir transformer un sample en élément rythmique puissant 👉 Améliorer kick, snare, hi-hats et percussions 👉 Créer des variations et du mouvement dans tes drums 👉 Exploiter les modulations et enveloppes 👉 Passer d’une boucle audio à une rythmique reconstruite 👉 Utiliser DrumSampler en sound design créatif 🎧 AU PROGRAMME 🥁 INTRODUCTION & CONCEPT Pourquoi un nouveau sampler dans Live 12 ? Différences avec Simpler Logique de DrumSampler dans un Drum Rack 🧠 PRISE EN MAIN DE DRUMSAMPLER Interface et fonctionnement général Paramètres essentiels Comprendre la structure de l’instrument ⚙️ FONCTIONS AVANCÉES SWAP et gestion des samples Filtrage et shaping sonore Section mix et effets intégrés Modulations et enveloppes Paramètres cachés et optimisation 🎛️ SOUND DESIGN DE DRUMS Améliorer un kick Travailler une snare Shaper les hi-hats Créer des percussions vivantes et évolutives ✂️ WORKFLOW & CRÉATION Partir d’une boucle audio Reconstruction rythmique complète Audio to MIDI et découpage intelligent Création de variations rythmiques 🚀 TECHNIQUES CRÉATIVES Groove et humanisation LFO et mouvement stéréo Décalages temporels et rythmiques Création de patterns aléatoires DrumSampler en synthé ou voix transformée 🔥 FINALISATION & MIX Améliorer une rythmique avec DrumBuss Traitement global dans le Drum Rack Envoi vers reverb et bus d’effets Préparation pour mixage 🔥 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours à 20h, un nouveau Dojo pour apprendre Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design, la scène et le mixage. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #DrumSampler #Beatmaking #SoundDesign #AbletonLive12 #Drums #Sampling #MusicProduction #DojoDesBeatmakers 00:00 Début en musique (extrait du Dojo 46 sur Simpler) 02:14 Des sampler dans un sampler, mais pourquoi ? 08:40 Introduction à DrumSampler 11:28 Sommaire 14:57 Drum Sampler en détail 25:19 Fonction SWAP du DrumSampler 27:08 Les effets de DrumSampler 42:59 Le Filtre de DrumSampler 45:11 Section Mixer de DrumSampler 46:46 Les modulations dans DrumSampler 50:54 Assignations et Enveloppes de DrumSampler 52:07 Les réglages "cachés" 54:37 Avoir un DrumSampler par défaut dans le DrumRack 55:14 Changer un Simpler en DrumSampler 59:57 Workshop : améliorer, créer du mouvement et obtenir de nouveaux sons en partant d'une boucle audio qu'on va recomposer. 1:00:47 Créer un roulement avec l'effet Loop de DrumSampler 1:01:42 Partir d'une boucle Audio avec l'audio to Midi et récupérer les samples 1:04:26 DrumSampler pour améliorer le Kick 1:08:33 Améliorer une caisse claire snare avec DrumSampler 1:13:39 Travailler le son du Hi Hat Charley avec DrumSampler 1:16:10 Récupérer un Groove et l'appliquer sur les Clips 1:19:15 Dédoubler le Hi Hat pour créer plus de variations 1:23:29 Créer un son aléatoire et répétitif avec DrumSampler 1:26:55 Caler le Hold ou le Decay sur le Tempo 1:29:23 Créer des percussions qui changent de note grâce à DrumSampler 1:32:59 Faire bouger le panoramique de DrumSampler avec un LFO 1:33:50 Améliorer rapidement une rythmique avec DrumBuss 1:35:25 Envoyer les sons du DrumRack dans la réverb du Set 1:37:44 DrumSampler pour créer des synthés et manipuler des voix 1:42:45 Les dojo complémentaire sur DrumRack et Simpler 1:44:31 Fabanger l'ancien élève de DopperFX.com sort un titre ! 1:47:10 Question : faut il avoir Live 12 pour avoir DrumSampler ? 1:49:06 Bye bye

Dans ce 46ème Dojo des Beatmakers, on explore en profondeur Simpler, le sampler intégré à Ableton Live 12. Un outil ultra puissant mais souvent sous-estimé, qui te permet de transformer n’importe quel son en instrument : batterie, basse, voix, synthé… et même de créer des remix complets. On commence par une approche simple et accessible, puis on plonge progressivement dans les fonctions avancées pour exploiter tout son potentiel en production musicale. 💡 OBJECTIF DE CE DOJO 👉 Comprendre Simpler étape par étape 👉 Utiliser le sampling pour créer des instruments 👉 Découvrir le slicing rythmique et créatif 👉 Transformer des boucles en nouveaux sons 👉 Créer des basses, drums et textures à partir d’audio 👉 Maîtriser les bases pour faire des remix efficaces 👉 Exploiter Simpler dans un workflow de production complet 🎧 AU PROGRAMME 🎛️ INTRODUCTION AU SAMPLING Composer en MIDI ou à partir de samples ? Comment penser le son avant l’outil Logique du sampling moderne dans Live 12 🧠 PRISE EN MAIN DE SIMPLER Interface et fonctionnement général Modes de lecture et logique de base Comprendre Simpler sans complexité 🔊 SIMPLER EN DÉTAIL Paramètres essentiels Contrôle du son en profondeur Accordage, transpose et shaping sonore 🥁 SOUND DESIGN & DRUMS Créer des batteries à partir de samples Sculpture de kicks, snares et hi-hats Sublimer des boucles rythmiques 🎹 BASSE & INSTRUMENTS Créer une ligne de basse à partir d’un sample Transformer des sons en instruments jouables Techniques de transposition et de layering ✂️ SLICING CRÉATIF Découpage de rythmes et boucles Création de patterns originaux Slicing de voix et d’instruments Techniques pour remix et reworks 🚀 WORKFLOW & APPLICATIONS Organiser ses samples Exploiter Simpler dans une compo complète Aller du sound design au morceau final 🔥 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours à 20h, un nouveau Dojo pour apprendre Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design, la scène et le mixage. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #Simpler #Sampling #Beatmaking #SoundDesign #AbletonLive12 #Slicing #MusicProduction #DojoDesBeatmakers 00:00 Ce que vous écoutez c'est ça qu'on va faire 09:30 Composer les rythmiques avec des samples ou en Midi ? 23:44 Introduction à Simpler 26:03 Sommaire du dojo 28:55 Les bases de Simpler 48:29 Simpler en détail, même le plus petit 1:25:30 Sublimez vos sons de batterie et de Drums 1:51:45 Créer un son de basse en partant d'une boucle 2:18:44 Slicing Rythmique 2:30:42 Slicing créatif avec des voix et des instruments 2:46:20 Question sur Les séquencer MDD SNAKE et Ryhthmyc Step 2:47:15 Question sur récupérer les samples qu'on a créée avec le Slicing 2:52:31 Découverte de Pym et son morceau funk disco "You" 2:56:01 On se retrouve sur Twitch ? 2:57:39 De nouveaux Modules sur dopperFX.com 3:09:34 Accorder les samples avec Transpose et Detune 3:11:54 Question sur le gain staging des groupes et des bus 3:13:50 Question sur le choix plugins ou Live suite… 3:16:38 Final en beauté

Dans ce 45ème Dojo des Beatmakers (nouvelle formule), on plonge dans Wavetable, le synthétiseur à tables d’ondes d’Ableton. Accessible dans Live, Push, Move et Note, Wavetable est un outil central pour créer des sons modernes, évolutifs et expressifs : basses, leads, pads, textures et effets. L’objectif de ce dojo est simple : te rendre autonome pour concevoir n’importe quel son à partir de zéro, sans dépendre de presets. 💡 OBJECTIF DE CE DOJO 👉 Comprendre simplement le fonctionnement de Wavetable 👉 Maîtriser la synthèse par tables d’ondes 👉 Créer des basses, leads, pads et textures 👉 Construire des sons rythmiques et évolutifs 👉 Explorer les modulations pour donner du mouvement 👉 Transformer Wavetable en outil de sound design complet 👉 Sauvegarder et structurer tes propres instruments 🎧 AU PROGRAMME 🧠 INTRO & CONTEXTE CRÉATIF IA et création musicale : quel outil pour quel usage ? Pourquoi Wavetable reste un synthé incontournable aujourd’hui 🎛️ PRISE EN MAIN SIMPLE Comprendre Wavetable sans jargon Architecture du synthé Premiers sons rapidement exploitables 🔊 SOUND DESIGN COMPLET Création de basses puissantes Leads modernes et analogiques Pads et drones atmosphériques Textures évolutives ⚡ SONS RYTHMIQUES & FX Création de sons percussifs FX et impacts Sons animés et modulés 🎹 TECHNIQUES AVANCÉES Sons expressifs et vivants Synchronisation au tempo Harmonisation rapide d’un synthé Création d’instruments complexes 💾 WORKFLOW & FINALISATION Sauvegarder ses presets Organiser ses sons Créer une bibliothèque personnelle 🔥 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours à 20h, un nouveau rendez-vous pour apprendre Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design, la scène et le mixage. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #Wavetable #SoundDesign #Beatmaking #AbletonPush #AbletonMove #MusicProduction #Synthesizer #DojoDesBeatmakers 00:00 début 00:08 Intro à L'IA 01:19 Quelle IA pour quel musicien ? 18:56 Sommaire 23:02 Wavetable en mode facile 39:53 Wavetable en détail 1:03:50 sons rythmiques avec Wavetable 1:21:26 Une basse avec Wavetable 1:30:57 Synthé lead analogique ou moderne avec Wavetable 1:40:46 Pad et Drone avec Wavetable 1:49:18 Sauvegarder vos créations 1:52:35 Créer un instrument exponentiel 1:56:37 Calculer le decay sur le BPM 1:58:04 Créer des Instruments expressifs 2:01:46 Créer des sons FX avec Wavetable 2:06:06 Créer des instruments vibrants et chauds 2:08:26 harmoniser rapidement un synthé 2:14:03 Djam radio associative 2:15:56 Limit sur l'IA avec Aurélien Barrau 2:16:52 Un autre tuto sur Wavetable 2:17:04 Dr Alb'eton Gain automatique au mixage ? 2:19:18 Dr Alb'eton autopromo 2:19:43 Dr Alb'eton plantage de Live ? 2:20:28 Dr Alb'eton customiser Ableton Live ? 2:20:56 Dr Alb'eton problème de latence ? 2:22:58 Mettre sample dans Wavetable 2:36:18 Dr Alb'eton enregistrer de l'audio dans Move ? 2:27:22 le grand final

Dans ce 44ème Dojo des Beatmakers, on plonge dans Ableton Move avec un véritable guide complet et progressif pour débuter la composition musicale. L’objectif : te donner une méthode claire pour comprendre Move, le prendre en main rapidement et créer ton premier morceau sans blocage. 💡 OBJECTIF DE CE DOJO 👉 Comprendre ce qu’est Ableton Move et à quoi il sert 👉 Apprendre les bases de la composition directement sur l’appareil 👉 Construire un premier morceau étape par étape 👉 Explorer les outils essentiels : sampling, slicing, navigation, sons 👉 Améliorer tes sons et structurer ton workflow 👉 Savoir importer / exporter et intégrer Move dans ton setup 👉 Gagner en autonomie pour composer n’importe où 🎧 AU PROGRAMME 📌 COMPRENDRE ABLETON MOVE Qu’est-ce que Move ? À quoi ça sert concrètement en production musicale ? Comment l’intégrer dans ton workflow Live 📌 PRISE EN MAIN & FONCTIONS DE BASE Navigation et logique de l’interface Connexion et mise en route Comprendre les fondamentaux pour ne pas se perdre 📌 CRÉATION MUSICALE (TON PREMIER MORCEAU) Construction d’un morceau directement sur Move Rythmes, idées, organisation musicale Premiers patterns exploitables 📌 SAMPLING & SLICING Découper des sons Transformer des samples en instruments Créer des variations rythmiques rapidement 📌 AMÉLIORER TES SONS Techniques simples pour enrichir ton sound design Ajustements et organisation sonore Donner du relief à tes idées 📌 IMPORT / EXPORT & FLUX DE TRAVAIL Comment transférer tes idées vers Live Sauvegarder et organiser tes projets Travailler entre Move et Ableton Live efficacement 📌 BONUS & CULTURE Astuces supplémentaires Références et inspirations Dr Alb’eton et conseils pour progresser plus vite 🔥 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours à 20h, retrouve le Dojo en live pour apprendre la musique avec Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design, le mixage et la performance. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonMove #AbletonLive12 #Beatmaking #Composition #MusicProduction #SoundDesign #StartMusic #DojoDesBeatmakers #Push3 #LiveSet 00:00 Début 00:22 devenir FAKE DJ 01:27 Edito 05:21 Introduction 07:46 Sommaire 11:37 Que Fait Move 18:11 C'est quoi Move ? 19:00 Brancher Move 21:00 Points techniques 26:20 Les bases de la compo avec Move 34:00 Voir sous le capot de Move 52:50 Fonctions et prise en main 1:10:15 Premier Morceaux 1:39:34 Améliore tes sons 2:02:57 Exporte et Importe 2:09:39 Rappel & Bonus 2:16:20 Pour aller Plus loin 2:17:29 DJ Mehdi Made In France 2:18:39 l'Art Des Bruits 2:21:30 Concours DNSPM 2:22:41 Question sur les formation Mixage-Mastering 2:27:50 Le grand final !

Dans cet épisode spécial du Dojo des Beatmakers, on plonge dans les nouveautés majeures de Ableton Live 12.3, Push 1.5 et Move 1.8. Un épisode essentiel pour comprendre comment ces mises à jour transforment le workflow de composition, de performance et de sound design dans l’écosystème Ableton. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas découvrir et apprendre à : 👉 exploiter les nouvelles fonctions de Move pour le slicing et le contrôle de Live 👉 utiliser le nouveau mode tactile de Push pour une performance plus expressive 👉 comprendre le générateur de rythmes pour créer des patterns complexes rapidement 👉 travailler avec les stems dans Live pour le remix et la production 👉 utiliser les nouvelles fonctions d’Auto Filter et Auto Pan-Tremolo 👉 transformer rapidement clips MIDI et audio pour la scène et la production 👉 intégrer les nouveautés Live 12.3 dans ton workflow Un épisode orienté productivité, performance et nouvelles possibilités créatives. 🎛️ AU PROGRAMME 📱 MOVE 1.8 – SLICING & CONTRÔLE LIVE Découpage audio en slices (drums, samples, voix) Création de Drum Racks directement depuis Move Contrôle de Live depuis Move Workflow mobile et hybride 🎹 PUSH 1.5 – EXPRESSIVITÉ & PERFORMANCE Mode Surface Tactile pour effets expressifs Édition avancée de vélocité MIDI Générateur de rythmes pour créer des patterns complexes rapidement Amélioration du jeu en direct ⚡ LIVE 12.3 – NOUVEAUTÉS MAJEURES Gestion des stems et workflow de remix Intégration Splice (bibliothèque de samples gratuite) Comparaison de devices et workflow optimisé Nouveau Auto Filter amélioré Auto Pan-Tremolo nouvelle génération Bounce audio et conversion rapide MIDI → Audio 🎚️ WORKFLOW & ASTUCES Transformation rapide de clips et pistes Préparation pour la scène et le remix Optimisation du flux de production 🧠 INTERACTION & CONSEILS Réponses aux questions du live Conseils pratiques pour progresser Moment culture et réflexion musicale 🎬 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours, le Dojo explore Ableton Live, Push et Move pour apprendre la composition, le sound design et la performance musicale dans un workflow moderne et concret. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #Live123 #Push3 #AbletonPush #AbletonMove #Beatmaking #SoundDesign #MusicProduction #Stems #DojoDesBeatmakers 00:00 début du stream 00:42 INTROGOLOTE avec pour la première fois un jeu d'acteur incroyable 01:58 Introduction "Ils sont très forts chez Ableton" 08:33 Le sommaire du 2DB42 15:42 Nouveautés de Move 1.8 Slicing + navigation + Contrôle Live 24:53 Nouveautés de Push 1.5 XYZ + Rythm Generator + Touch Sensitive 39:28 NEWS Live12.3 Le top détails 43:44 NEWS Live12.3 Les Stems dans Live Suite ! 56:57 NEWS Live12.3 Splice dans Live (gratuit) 1:07:05 NEWS Live12.3 Device comparaison et AUTO FILTRE en détail 1:17:40 NEWS Live12.3 Auto Pan-Tremolo 1:23:41 NEWS Live12.3 Bounce et Copie Audio 1:27:17 NEWS Live12.3 Dr aLb Town (Alb'eton) répond à vos questions et vous ouvre les oreilles ! 1:32:00 bye bye et appel à l'action

Dans cet épisode 41 du Dojo des Beatmakers, on plonge dans DRIFT, le synthé natif de Ableton Live 12, disponible sur Live, Push et Move. L’objectif : comprendre comment ce synthé fonctionne en profondeur pour pouvoir créer tes propres basses, pads et textures sonores, sans dépendre de presets. On commence par les bases de la synthèse, puis on explore les spécificités de DRIFT, avant de terminer par un workshop de sound design concret. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas apprendre à : 👉 comprendre la synthèse sonore (subtractive, wavefolding, etc.) 👉 maîtriser les enveloppes ADSR pour sculpter ton son 👉 utiliser les filtres pour donner du caractère à tes sons 👉 exploiter les LFO pour créer du mouvement 👉 comprendre le MIDI et le MPE appliqués à DRIFT 👉 créer des basses et pads complets avec DRIFT 👉 construire ton propre workflow de sound design sur Live / Push / Move Un épisode essentiel pour comprendre et maîtriser le synthé de Live 12. 🎛️ AU PROGRAMME 🎹 FONDAMENTAUX DE LA SYNTHÈSE ADSR : attaque, decay, sustain, release Types de synthèse (soustractive, additive, wavefolding…) Bases pour comprendre n’importe quel synthé 🎛️ FILTRES & SCULPTURE SONORE Filtrage et coloration des sons Contrôle des fréquences Construction d’un son cohérent dans le mix 📈 LFO & MODULATIONS Création de mouvement sonore Modulation des paramètres dans le temps Textures évolutives et vivantes 🎧 MIDI & MPE EXPLIQUÉS Différences MIDI / MPE Exploitation expressive sur Push et Live Contrôle avancé des performances 🎹 DRIFT – SOUND DESIGN WORKFLOW Spécificités du synthé DRIFT Création de basses, pads et textures Méthode complète de sound design 🎚️ BONUS – MONITORING & ÉCOUTE Technique pour améliorer ton casque en écoute de monitoring Création d’un environnement d’écoute optimisé sans matériel supplémentaire 🎬 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours, le Dojo explore Ableton Live, Push et Move pour apprendre la composition, le sound design et la performance musicale de manière concrète et accessible. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #Live12 #Drift #Push3 #AbletonPush3 #MPE #SoundDesign #Synthese #Beatmaking #DojoDesBeatmakers 00:00 introgolote 00:56 Présentation du thème du Dojo 09:27 Sommaire 15:27 Transforme ton casque en écoute de studio gratuitement et crée un Set par défaut qui inclue la correction 22:45 Comprendre les données MIDI et MPE 36:35 Enveloppe ADSR 43:13 Je vous explique tout sur la synthèse sonore (additive soustractive wavefolding…) 50:02 Les Filtres pour sculpter et colorer vos sons 54:50 LFO et enveloppes pour créer du mouvement 1:05:09 DRIFT Description et particularités 1:24:12 Quelques exemples de création de son avec Drift, la méthode pour utiliser toutes les possibilités de Drift 2:06:12 Sauvegardez vos instruments 2:08:18 Dr Alb'eton les réponses au questions du Chat et des Commentaires 2:17:16 Final pour la communauté

Dans cet épisode 40 du Dojo des Beatmakers, on explore la création de rythmiques dynamiques, évolutives et imprévisibles dans Ableton Live 12, avec un focus sur des techniques avancées et le séquenceur Rhythmic Step (Max for Live). L’objectif : transformer des patterns simples en grooves vivants, capables d’évoluer automatiquement et de réagir comme une performance réelle. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas apprendre à : 👉 créer des rythmiques évolutives et expressives 👉 utiliser la Chance et la déviation pour humaniser tes patterns 👉 travailler avec des changements de métrique pour casser la rigidité 👉 générer des variations musicales avec Follow Actions 👉 utiliser un effet de Pitch Drop pour des transitions créatives 👉 exploiter le séquenceur Rhythmic Step (Max for Live) pour construire des grooves avancés Un épisode centré sur la génération de mouvement et de variation dans le temps. 🎛️ AU PROGRAMME 🎵 PITCH DROP & TRANSITIONS Effets de chute de pitch type vinyle / ralentissement Création de transitions dynamiques et expressives Design sonore orienté performance 📏 MÉTRIQUES & STRUCTURE TEMPORELLE Changements de signature rythmique Exploration de métriques inhabituelles Jeu sur la perception du temps musical 🎲 CHANCE & DÉVIATION Humanisation des notes MIDI Variation contrôlée de la vélocité Rythmes moins mécaniques et plus organiques 🔁 FOLLOW ACTIONS CRÉATIVES Génération automatique de variations Construction de séquences évolutives Techniques pour éviter la répétition 🥁 RHYTHMIC STEP (MAX FOR LIVE) Séquenceur Max for Live dédié aux rythmiques Création rapide de patterns complexes Outil de génération de grooves dynamiques et modulaires 🎬 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours, le Dojo explore Ableton Live, Push et les techniques de composition, sound design et performance pour développer une vraie autonomie musicale. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #MaxForLive #Live12 #Beatmaking #Rythme #SoundDesign #MIDI #MusicProduction #DojoDesBeatmakers 00:00 introgolote 01:36 Introduction du thème 04:04 Sommaire 09:07 Pitch Drop 11:49 Changements de Métriques (Signature rythmique) 17:21 Chance et Déviation pour des rythmes évolutifs 30:18 Follow Action créatifs pour créer des variations rythmiques 39:10 Rythmic Steps démystifié pour créer des rythmes vivants 1:04:58 Conseil Culture qui nourrira vos samplers !!

Dans cet épisode 39 du Dojo des Beatmakers, on continue dans l’esprit “joue-la comme Marc Rebillet”, mais cette fois on passe au niveau supérieur : les effets en live et la performance sur scène. L’objectif : transformer ton set Ableton en un instrument vivant, capable de réagir, évoluer et surprendre en temps réel. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas apprendre à : 👉 contrôler Ableton Live avec ton matériel MIDI (MPC, groovebox, clavier, etc.) 👉 utiliser les effets pour transformer un live en performance dynamique 👉 créer des transitions propres et musicales en temps réel 👉 automatiser des transformations de son sans arrêter le flow 👉 construire des racks d’effets performants pour la scène 👉 comprendre comment structurer un live set “jouable” et expressif Un épisode 100% orienté scène, improvisation et contrôle créatif du son. 🎛️ AU PROGRAMME 🎚️ CONTRÔLE LIVE & SETUP SCÈNE Configuration MIDI pour la performance Assignations et contrôle en temps réel Préparer un set fiable pour le live 🔥 EFFETS POUR LA PERFORMANCE LIVE Auto-Filter pour transitions et mouvements Beat Repeat en mode performance Warp pour transformer les breaks et transitions Pedal et effets de texture sur instruments 🎛️ RACKS & CONTRÔLE CRÉATIF Macros pour piloter plusieurs effets Construction de racks expressifs Contrôle simplifié pour jouer en direct 🎤 LIVE LOOPING & TRANSFORMATION Auto-Shift pour effets vocaux live Création de mouvements sonores en temps réel Transformation des sons à la volée 🌐 MULTI-DIFFUSION & ARCHITECTURE LIVE Organisation d’un système de diffusion Utilisation avec ou sans Max for Live Architecture de performance avancée 🎬 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours, le Dojo explore Ableton Live, Push et les techniques modernes de composition, sound design et performance live. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #LivePerformance #Live12 #Beatmaking #SoundDesign #LiveSet #ElectronicMusic #Push3 #DojoDesBeatmakers 00:00 début du stream 00:10 générique 00:41 Quand on se prépare à aller sur scène… 09:28 Introduction 10:46 Sommaire 14:43 Contrôlez Live facilement avec les préférences MIDI 25:53 Les assignations MIDI 35:58 Knob1 "Super Looper" et "Fade to Grey" 39:53 DJ Auto-Filter et Rack vibrant + Macro 48:47 Pedal dans un Rack avec Macro pour les instruments acoustique et autres… 53:58 BeatRepeat en mode performance 1:07:27 Utilisez le WARP pour vos transitions et break 1:15:47 Auto-Shift comme Marc Rebillet pour chanter en live 1:27:39 Réussir une MULTI-DIFUSION avec ou sans MaxForLive 1:39:27 Culture #Bolchegeek

Premier épisode de la nouvelle saison du Dojo des Beatmakers, avec un focus total sur Push 3, Live 12.3 et le live looping créatif. Dans ce live, on explore comment improviser, construire et performer en temps réel comme un one-man band moderne, à la manière de Marc Rebillet, mais dans l’univers Ableton Live. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas comprendre et apprendre à : 👉 improviser en MIDI et en audio avec Push 3 👉 utiliser le looper en mode créatif (Push standalone & Live) 👉 préparer un Set optimisé pour la performance live 👉 importer et adapter des grooves rapidement 👉 accorder des boucles audio à ton projet sans outils externes 👉 exploiter les nouveautés de Live 12.3 pour performer plus vite Un épisode orienté création live, spontanéité et performance musicale. 🎛️ AU PROGRAMME 🚀 LIVE 12.3 – NOUVEAUTÉS & CONTEXTE Découverte des évolutions à venir Interface et workflow améliorés Nouveaux outils de performance 🎹 PUSH 3 – PERFORMANCE & IMPROVISATION MIDI + Audio en temps réel Mode autonome vs contrôle Live Cue Out sur Push (oui, vraiment) Organisation d’un Set de performance Préparation d’un template live 🔁 LIVE LOOPING & CRÉATION SPONTANÉE Construction de boucles en direct Superposition d’idées musicales Utilisation du looper comme instrument Workflow inspiré du live looping moderne 🥁 GROOVES & SYNCHRO Importer et adapter des grooves Accorder une boucle audio à un morceau Synchronisation rapide sans outils externes ⚙️ WORKFLOW & ASTUCES PRO Organisation d’un live set efficace Optimisation du workflow de performance Préparation pour la scène 🔔 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours à 20h (nouvel horaire parfois 18h pour certains lives), rejoins le Dojo pour explorer Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design et la performance. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #Push3 #Live12 #LiveLooping #MarcRebillet #Beatmaking #MusicProduction #Improvisation #SoundDesign #DojoDesBeatmakers 00:00 faut départ 06:11 vrai départ 12:45 tout ce que vous allez trouver sur ma chaine 16:47 Sommaire 21:25 Formation, cours privés en visio, aide et support… 22:48 Les prescriptions du Doc 24:59 Comment accorder les boucles audio à notre morceau 33:52 Version Beta : à faire pour éviter les soucis 38:32 Live12.3 STEM à la follie 41:52 Live12.3 I❤️ SPLICE GIRL 45:13 Live12.3 Interface + lisible 49:10 Live12.3 Compare et Bounce ++ 52:01 Push's News 59:57 Je s'appelle Groove ! 1:07:30 ASTUCE le Cue des piste (sur Push aussi) 1:19:43 ASTUCE Piste Midi par défaut avec volume baissé 1:27:28 ASTUCE Send To Cue 1:29:30 ASTUCE Full LOOPER dans le PUSH 1:47:16 Dr Alb'eton vous reçois en consultation (Kneecap Movie) 1:50:39 Merci !

Dernier épisode de START TRACK (9/9) et 37e Dojo des Beatmakers : on termine ton premier morceau dans Ableton Live 12. Dans cet épisode, on passe à l’étape finale que beaucoup redoutent : le mastering. Mais ici, pas de complexité inutile, pas de mythes, pas de “recette magique”. 👉 Juste une méthode simple, claire et efficace pour finaliser ton morceau et comprendre ce que tu fais réellement. 💡 CE QUE TU VAS COMPRENDRE DANS CET ÉPISODE 👉 à quoi sert vraiment le mastering (et à quoi il NE sert pas) 👉 comment vérifier si ton mix est déjà bon avant de toucher quoi que ce soit 👉 comment utiliser EQ, compression et saturation sans détruire ton morceau 👉 comment contrôler la loudness proprement dans Live 12 👉 comment analyser ton mix avec des outils simples et efficaces 👉 comment exporter et archiver ton projet proprement 🔥 L’ERREUR QUE FONT 90% DES DÉBUTANTS Ils essaient de “sauver” un mauvais mix avec le mastering… Ici tu vas comprendre une règle essentielle : 👉 le mastering ne corrige pas un mix, il le révèle 📦 PACK LIVE + WORKFLOW FINAL En bonus, on voit aussi comment : 👉 archiver ton projet correctement 👉 geler / bouncer tes pistes 👉 préparer tes morceaux pour les prochaines étapes 👉 créer une base propre pour toute ta musique 🎧 FIN DE START TRACK Cette série t’a accompagné depuis zéro jusqu’à ton premier morceau complet. Si tu as suivi les 9 épisodes, tu as maintenant une vraie base solide pour composer dans Ableton Live 12. 🎧 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours le mercredi à 20h, retrouve un rendez-vous en direct pour explorer Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design, la scène et le mixage. Clique sur “AVERTIR” pour ne pas rater les prochains épisodes. 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #Mastering #StartTrack #Beatmaking #MusicProduction #Mixing #SoundDesign #Live12 #DojoDesBeatmakers #Final 00:00 Introduction en forme de previously 01:22 Générique de l'espace 02:05 Bienvenue dans le 37ème Dojo 04:33 Sommaire du Dojo 06:32 Test en direct du nouveau CHAT 07:40 Vous voulez un coup de main ? 09:09 Tout ce que vous allez entendre a été fait pendant START TRACK 09:47 On écoute le mixage 14:59 A faire avant de se lancer dans le MASTERING 16:11 Mise en garde pour ne blesser personne 17:56 Si vous ne voulez pas faire le MASTERING : quelques conseils 21:35 la théorie du MASTERING 27:31 la pratique du MASTERING : les outils nécessaires 31:20 Utiliser le BX METER pour voir ce que vous faites (phase, balance, dynamic range) 36:22 Le MASTERING vous permet de voir si votre MIXAGE est bon ! 36:56 Problème de LOUDNESS ? 37:43 SATURATION DOUCE 38:52 EQUALISATION et SPECTRUM comment voir la place des fréquences dans le MIX 43:38 ROAR pour un traitement MID SIDE 45:25 GLUE COMPRESSOR et LIMITER pour gérer la Dynamic 51:08 On écoute avant et après MIXAGE ET MASTERING 53:00 Gestion MID SIDE avec le Limiter ou Utility 56:05 Quels Plugins utiliser… récapitulatif 58:37 Retouchez votre MIX au lieu d'exagérer votre MASTERING 59:45 Créer un MASTERING pour tous vos morceaux… 1:01:52 EXPORTER (quoi ?) 1:03:20 La première téléportation auto-déclenchée d'un tuto à l'autre (FLASHBACK) 1:04:28 ARCHIVER avec un PACK 1:14:22 Geler ou BOUNCER vos pistes qui contiennent des Plugins… 1:15:50 Conclusion de la série START TRACK et de la 1ère saison des Dojos des BEATMAKERS 1:20:54 Les prescriptions du Dr aLb'eton 1:21:37 Bye Bye les amis et à la prochaine 8^) 1:24:04 Générique de fin et proverbe profond 1:24:59 Encore une dernière blague ?

Dans ce sixième épisode de la série START TRACK, on entre dans le monde du mixage avec une approche simple et fondamentale. L’objectif est de comprendre les bases théoriques indispensables pour commencer à mixer correctement ses morceaux dans Ableton Live 12, sans se perdre dans la technique excessive. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas apprendre à : 👉 comprendre pourquoi et comment mixer un morceau 👉 gérer le volume et la dynamique correctement 👉 éviter les erreurs classiques du mixage débutant 👉 comprendre la notion de headroom et de plage dynamique 👉 commencer à structurer un mix de manière logique Un épisode fondamental pour poser les bases solides du mixage. 🎧 AU PROGRAMME 🧭 INTRODUCTION AU MIXAGE Pourquoi le mixage est indispensable Mixer avec les oreilles vs mixer avec les yeux Organisation et préparation d’un mix 🔊 VOLUME ET DYNAMIQUE Comprendre LUFS, RMS et PEAK Notion de plage dynamique Pourquoi la Loudness War a tout changé Travailler à volume constant 🎚️ OUTILS DE VISUALISATION Utiliser un meter pour analyser son mix (BX Meter gratuit) Lire et comprendre les niveaux audio Surveiller les crêtes et éviter la saturation 🎛️ BASES DU TRAITEMENT AUDIO Rôle du compresseur et ses dangers Nettoyage et coloration passive Limiter intelligemment le signal 🌍 SPATIALISATION DU SON Mid/Side et placement dans le mix Panoramique et positionnement des éléments Gestion de la réverbération (early / tail) Comprendre le masquage sonore ⚠️ ERREURS FRÉQUENTES Trop de compression Mauvaise gestion du volume Manque de headroom Problèmes de phase et de stéréo 📐 MÉTHODOLOGIE DE MIXAGE Par où commencer un mix Travailler avec des pistes de référence Organisation des groupes de pistes Étapes logiques d’un mix complet 🔴 START TRACK – SÉRIE COMPOSITION Cette série t’accompagne étape par étape pour apprendre à composer dans Ableton Live 12, du niveau débutant jusqu’à la construction complète d’un morceau structuré. 🔔 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours à 20h, rejoins le Dojo des Beatmakers en live pour explorer Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design et la performance musicale. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #StartTrack #Mixing #MusicProduction #Composition #Beatmaking #SoundDesign #Mixage #DojoDesBeatmakers 00:00 intro depuis le studio de Brave Type 02:12 vrai introduction 04:35 Bienvenue dans le workshop et mise en garde 09:50 Formations et cours privés en visio 11:20 écoute du travail de mixage de la rythmique 14:15 Mixage de la basse Color Limiter Mode Peak Split Freq Multiband EQ 48:28 Synthé et voix Compresseur Mode RMS, automations, Eq panoramique et Mid Side 1:08:32 Gain final et placement, réverbération avec 2 ou une Réverb 1:32:45 Derniers conseils en cas de retouches de votre mixage et comment progresser. 1:40:57 Dr aLb'Eton 1:45:35 Les prescriptions du Doc 1:47:10 soutiens et tipers !!!

Dans ce septième épisode de la série START TRACK (et épisode 35 du Dojo des Beatmakers), on entre dans une étape clé du mixage : le travail de la rythmique. En parallèle, on découvre aussi les nouveautés de Live 12.2 ainsi que les évolutions sur Push et Move. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas apprendre à : 👉 mixer une batterie de façon claire et équilibrée 👉 comprendre comment traiter kick, snare et hi-hats 👉 organiser et nettoyer un groupe rythmique 👉 travailler un mix directement à partir de boucles audio 👉 découvrir les nouveautés de Live 12.2, Push et Move Un épisode essentiel pour apprendre à donner de l’impact et de la clarté à la rythmique d’un morceau. 🎧 AU PROGRAMME 🧭 PRÉPARATION DU MIX Rappel des étapes de mixage Organisation du projet avant traitement Préparation des pistes et gain staging Passage en audio pour faciliter le mix 🥁 MIXAGE DE LA RYTHMIQUE Mix du kick et gestion des basses fréquences Traitement de la snare et des transitoires Gestion des hi-hats et des éléments aigus Équilibrage global de la batterie 🎚️ STRUCTURE DU GROUPE RYTHMIQUE Organisation des pistes de batterie Traitement du bus rythmique Utilisation de l’EQ et du nettoyage global 🎛️ MIX DE BOUCLES ET DÉCOUPAGE Séparer les éléments d’une boucle audio Mixer des layers rythmiques Construire un groove cohérent ⚙️ OUTILS ET RAPPELS MIXAGE Rôle de l’EQ Eight dans le mix Placement des sons dans l’espace Gestion des fréquences et de la dynamique 🚀 NOUVEAUTÉS LIVE 12.2 / PUSH / MOVE Expressive Chord Roar Sidechain et MIDI to Feedback Scale dans Spectral Resonator Nouveaux outils du Browser Améliorations Auto Filter Nouveautés sur Move et Push 🔴 START TRACK – SÉRIE COMPOSITION START TRACK est une série progressive qui t’accompagne étape par étape pour apprendre à composer et mixer dans Ableton Live 12, du niveau débutant jusqu’à la création complète d’un morceau structuré. 🔔 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours à 20h, rejoins le Dojo des Beatmakers en live pour explorer Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design et la performance musicale. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com 🔵 Facebook : https://www.facebook.com/dopperFX #hashtags #AbletonLive #StartTrack #Mixing #Beatmaking #Push #Move #Live122 #MusicProduction #SoundDesign #DojoDesBeatmakers 00:00 Début et blague… 01:29 Mixer avec les FX de Live ? 04:23 Générique 05:08 Bonjour les gens 06:11 Sommaire 07:47 INFORMATIONS IMPORTANTES ressources et thèmes 09:13 Rappel des étapes du mixage 10:05 Les prescriptions du Dr aLb'eton 11:18 Préparation avant de mixer 18:48 tout passer en audio NEW BOUNCE TO… 20:57 Deux façons de faire les gains 22:01 Mixer la rythmique 29:22 Mixer le Kick 44:42 Mixer la Snare 52:28 Mixer les Hi-Hat 57:23 Deux placements possibles de la batterie… 58:52 Mixer les autres sons rythmiques 1:07:24 Mixer une boucle audio en séparant les sons… 1:12:52 Mixer le Group rythmique 1:17:48 On fait le point sur l'EQ EIGHT 1:22:11 Nouveautés de Live 12.2 1:24:33 NEW EXPRESSIVE CHORD 1:27:53 NEW ROAR SIDECHAIN et MIDI TO FEEDBACK 1:31:26 NEW Scale dans SPECTRAL RESONATOR 1:32:15 NEW BROWSER 1:32:50 NEW AUTO FILTER 1:35:59 NEW ON MOVE 1:36:47 NEW ON PUSH 1:39:45 Dr aLb'eton vous parle et vous écoute… 1:42:32 Blague finale…

Dans ce sixième épisode de la série START TRACK (et épisode 34 du Dojo des Beatmakers), on aborde les bases fondamentales du mixage. L’objectif est de comprendre les principes essentiels du son pour commencer à mixer correctement dans Ableton Live 12, sans tomber dans les erreurs classiques. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas apprendre à : 👉 comprendre pourquoi et comment mixer un morceau 👉 gérer le volume et la dynamique correctement 👉 éviter les erreurs fréquentes des débutants 👉 comprendre headroom, LUFS, RMS et peak 👉 poser les bases d’un mix propre et structuré Un épisode indispensable pour comprendre la logique du mixage avant la pratique avancée. 🎧 AU PROGRAMME 🧭 INTRODUCTION AU MIXAGE Pourquoi le mixage est essentiel Mixer avec les oreilles vs mixer avec les yeux Organisation mentale et technique d’un mix 🔊 VOLUME ET DYNAMIQUE Comprendre LUFS, RMS et PEAK Notion de plage dynamique Loudness War et ses conséquences Travailler à volume constant 🎚️ OUTILS D’ANALYSE Utilisation d’un meter (BX Meter gratuit) Lecture des niveaux audio Gestion des crêtes et prévention de la saturation 🎛️ BASES DU TRAITEMENT AUDIO Rôle du compresseur et ses dangers Nettoyage et coloration passive du son Limiter intelligemment un signal 🌍 SPATIALISATION Mid/Side et placement dans le mix Panoramique des éléments Comprendre la réverbération (early / tail) Gestion du masquage sonore ⚠️ ERREURS CLASSIQUES Excès de compression Mauvais équilibrage des volumes Manque de headroom Problèmes de phase et stéréo 📐 MÉTHODOLOGIE DE MIXAGE Par où commencer un mix Utilisation de pistes de référence Organisation des groupes de pistes Étapes logiques pour construire un mix 🔴 START TRACK – SÉRIE COMPOSITION START TRACK est une série progressive qui t’accompagne étape par étape pour apprendre à composer dans Ableton Live 12, du niveau débutant jusqu’à la création complète d’un morceau structuré. 🔔 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours à 20h, rejoins le Dojo des Beatmakers en live pour explorer Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design et la performance musicale. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #StartTrack #DojoDesBeatmakers #Mixing #MusicProduction #Beatmaking #SoundDesign #Mixage #Live12 00:00 La blague du début 01:26 Mise-en-garde 12:54 Introduction 14:46 Sommaire 18:01 Formation et cours privés en visio 19:32 Pourquoi mixer vos morceaux ? 23:33 Mixer pour les oreilles… 27:50 A quel volume travailler ? 30:44 Nettoyage et Coloration Passive 36:45 C'est quoi la dynamique (LUFS RMS PEAK) ? 40:13 Pourquoi la Loudness War a fait tant de victimes… 41:00 Dynamic Range / plage de dynamique 42:48 volume et qualité sonore… 43:57 On compresse à fond et c'est bon ? 44:34 Chronologie de la DR 45:13 La forme d'onde qu'on veut obtenir 47:53 Que fait un Compresseur et pourquoi c'est dangereux 51:21 l'anecdote du jour 53:34 Mise en garde sur les Compresseur 54:40 Pourquoi et comment Mixer avec les yeux (BX METER GRATUIT) 58:34 Mid-Side et Panoramique 1:03:20 Comment placer les instruments et les voix dans les MID-SIDE 1:04:08 Le Masquage expliqué par Jamy 1:05:59 Exemple de placement parfait 1:07:21 La réverbération ça marche comment ? 1:10:19 Utiliser Early et Tail pour affiner les réglages de reverb 1:12:52 La Spatialisation en Bref 1:14:40 Comment vérifier et éviter le Hors Phase 1:16:04 Shéma d'une spatialisation standard 1:18:21 Musique binaural ? 1:19:38 Par quoi commencer ? Matos et préparation 1:24:37 Le Morceaux de référence c'est indispensable 1:26:46 Le moment ou finalement je dis du bien des recettes 1:27:34 Organisation du travail 1:29:38 La 1ère règle d'or du Mixage / HeadRoom 1:32:26 Voir le volume en crête PEAK sur les pistes de Live 1:34:14 La 2ème règle d'or du Mixage / Pas les volumes 1:36:17 La 3ème règle d'or du Mixage / On commence par… 1:37:42 La 4ème règle d'or du Mixage / Volume Constant 1:40:09 Régler le volume des Piste 1:46:58 Un Limiter sur Main pour Headroom et sécurité 1:48:00 Volume Constant dans Live 1:49:47 Comment on avance dans le Mixage ? 1:50:45 Les étapes du Mixage dans l'ordre 1:54:09 Groupes de Pistes et traitement 1:56:17 Beaucoup de compression… danger 1:57:44 Création du PRESET Mixage 2:04:08 Conclusion 2:05:38 Dr aLb'eton 2:06:55 Les prescriptions 2:08:40 Prochain Dojo… 2:10:10 Blague de fin

Dans ce cinquième épisode de la série START TRACK, on entre dans une étape essentielle du processus de composition : l’arrangement. L’objectif est de comprendre comment transformer des idées musicales issues de la session en un morceau structuré, lisible et exploitable. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas apprendre à : 👉 passer de l’écran Session à l’Arrangement efficacement 👉 comprendre et utiliser la structure d’un morceau 👉 manipuler les clips audio et MIDI dans le temps 👉 organiser tes idées musicales en sections cohérentes 👉 utiliser les automations et enveloppes pour structurer le morceau Un épisode clé pour commencer à construire un morceau complet et structuré. 🎧 AU PROGRAMME 🧭 COMPRENDRE L’ARRANGEMENT Différences entre Session et Arrangement Comprendre ce que l’on entend réellement pendant la lecture Travailler avec les deux vues en parallèle 🔄 TRANSITION SESSION → ARRANGEMENT Méthodes pour transférer ses idées vers l’arrangement Enregistrement direct de la performance en timeline Consolidation et découpage des clips ✂️ ÉDITION ET ORGANISATION Zoom et navigation dans l’arrangement Manipulation des zones temporelles Création de fondus et transitions audio Gestion des clips indépendants 🎛️ AUTOMATIONS & ENVELOPPES Création et édition d’automations Enveloppes globales (groove, tempo, signature) Simplification et optimisation des courbes 🧱 STRUCTURATION MUSICALE Création de sections dans le morceau Ajout de repères et organisation du timeline Construction d’un arrangement cohérent 🎚️ ENREGISTREMENT & PERFORMANCE Punch in / punch out Prises audio et MIDI multiples Gestion des enregistrements en temps réel 📤 FINALISATION Export du morceau ou des pistes séparées Préparation du projet pour la suite de la série 🔴 START TRACK – SÉRIE COMPOSITION Cette série t’accompagne étape par étape pour apprendre à composer dans Ableton Live 12, du niveau débutant jusqu’à la création complète d’un morceau structuré. 🔔 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours à 20h, rejoins le Dojo des Beatmakers en live pour explorer Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design et la performance musicale. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #StartTrack #Arrangement #MusicProduction #Composition #Beatmaking #MIDI #SoundDesign #DojoDesBeatmakers 00:00 Les Coulisses 01:00 Skouna Boy 🤩 sur la chaine LE MOTIF https://www.youtube.com/watch?v=ZUS_g9ynOAQ 04:20 On décrypte les techniques de Skouna 08:31 Conseil : maîtrise et accident en même temps. 10:02 Introduction 12:04 Le Sommaire 13:28 C'est quoi https://www.dopperfx.com 15:09 Le petit + / Récupérer les boucles de pré-écoute des DRUMRACK 19:10 Explication du travail fait sur les boucles en écran Session 28:46 4 Méthodes pour passer votre morceau de l'écran Session à l'Arrangement de Live 32:48 Voir l'ARRANGEMENT et l'écran SESSION en même temps 34:14 On écoute le morceaux qui s'enregistre automatiquement en ARRANGEMENT 39:32 Comment faire un Follow Action de scène qui déclenche du silence (Clip désactivé) 40:24 Qu'est-ce qu'on entend, SESSION ou ARRANGEMENT ? 42:11 Consolider et Diviser les CLIPS de l'arrangement 42:57 Afficher et éditer l'ARRANGEMENT 43:26 Composer en arrangement (Skouna Style) 44:14 Qu'est-ce qui est commun aux deux écrans ? 44:47 Zoom et dézoom rapide (vertical et horizontal) 45:26 Les Clips sont indépendants 45:58 Afficher et créer des ENVELOPPES Modulations et Automations 48:30 Zommer sur les formes d'onde des CLIPS AUDIO 48:40 Afficher et Masquer le mixer en ARRANGEMENT (en double) 49:31 Sélection et BOUCLE de l'ARRANGEMENT 50:27 Manipuler des ZONES TEMPORELLES (Skouna Style) 51:49 Créer des FONDUS sur les CLIPS AUDIO 52:45 Repasser sur des enveloppes 54:00 SIMPLIFIER les enveloppes 54:33 Enveloppes de GLOBAL GROOVE / TEMPO / 55:29 Ajouter des repères et les nommer 55:37 Faire des changement de SIGNATURE RYTHMIQUE 56:04 Dessiner une AUTOMATION (ligne, éditer valeur) 57:26 ENREGISTREMENT Midi et Audio 57:51 PUNCH IN et PUNCH OUT pour encadrer la zone à enregistrer 1:00:17 Créer et manipuler des LIGNES DE PRISES AUDIO et MIDI 1:03:43 LIER DES PISTES 1:06:23 EXPORTER correctement votre morceau ou vos Pistes indivuellement 1:15:12 CONCLUSION si vous avez suivi chaque épisode dans l'ordre vous êtes prêt pour la suite ! 1:16:27 Le Dr aLb'eton vous invite dans son Bar Associatif… 1:18:32 Les prescriptions du docteur 1:20:20 Présentation du prochain Dojo 1:23:15 Les Coulisses de la fin

Dans ce quatrième épisode de la série START TRACK, on passe à une étape essentielle : transformer tes idées musicales en morceau structuré et cohérent dans Ableton Live 12. L’objectif est de commencer à organiser, harmoniser et donner une vraie identité sonore à ton morceau. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas apprendre à : 👉 structurer un morceau de façon simple et efficace 👉 harmoniser tes sons et corriger les accords 👉 organiser tes clips en scènes cohérentes 👉 donner une couleur sonore à ton projet (mix & sound design) 👉 préparer une première version “finalisable” de ton morceau Un épisode clé pour passer de l’idée brute à une version musicale structurée et vivante. 🎧 AU PROGRAMME 🧭 STRUCTURATION DU MORCEAU Pourquoi finir ses morceaux est essentiel Structures les plus courantes Organisation des scènes Optimisation des clips existants 🎵 HARMONIE & ACCORDAGE Accorder les instruments issus de samples Harmoniser mélodies et basses Trouver les accords cohérents Accorder les Drum Racks 🎛️ GROOVE & HUMANISATION Appliquer un groove efficacement Extraire un groove d’une boucle Donner du mouvement aux patterns Humaniser les éléments rythmiques 🎚️ MIX & COULEUR SONORE Utilisation des macros pour le sound design global Drum Buss pour la couleur et la densité Utility pour équilibrer les niveaux EQ et gestion fréquentielle Saturation et textures (Drum Buss / Drive) Chorus, Phaser, Flanger pour élargir le son ROAR pour enrichir les harmoniques Reverb et ambiance (send & return) Color Limiter pour renforcer les basses Gate pour sculpter les sons 🔁 VARIATIONS & STRUCTURE AVANCÉE Créer des variations de clips Automations et enveloppes Beat Repeat pour les transitions Corpus pour créer des breaks texturés LFO et Envelope Follower pour faire évoluer le son 🧠 FINALISATION DU MORCEAU Techniques de structuration avancées Follow Actions pour enchaîner les scènes Organisation finale du morceau Première écoute complète du track Conseils pour finaliser ses productions 🔴 START TRACK – SÉRIE COMPOSITION Cette série t’accompagne étape par étape pour apprendre à composer dans Ableton Live 12, jusqu’à la création d’un morceau complet prêt à être finalisé. 🔔 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours à 20h, rejoins le Dojo des Beatmakers en live pour explorer Ableton Live, Push et Move autour de la composition, du sound design et de la performance musicale. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #StartTrack #Mixing #MusicProduction #Harmonisation #SoundDesign #Beatmaking #Arrangement #DojoDesBeatmakers 00:00 Introduction Pourquoi il faut finir vos morceaux ! (même les moins bien) 07:23 Sommaire 12:14 Comment accorder les instruments qu'on a créé à partir de samples 19:29 STRUCTURES les plus courantes 23:18 Utiliser les scènes pour préparer la structure 25:05 Passez un coup de Polish sur vos clips et optimisez-les 36:18 Appliquez un Groove c'est IN-DIS-PEN-SABLE 48:00 Pour entendre les grooves c'est ici ! 52:05 Accorder les Drumracks 56:11 Harmoniser votre morceaux, trouver les accords qui fonctionnent avec vos mélodies 1:00:06 Appliquer des effets pour donner une couleur à votre morceaux et affirmer votre style 1:01:19 Utiliser les MACRO 1:02:53 DrumBuss pour colorer la rythmique 1:03:55 Utility pour gérer tous les volumes 1:04:27 Gérer la Réverb présente dans un Drumrack 1:06:37 Les EQ de Live 1:09:33 ROAR à tester absolument ! 1:10:58 CHORUS pour ajouter de la stéréo à vos sons 1:11:59 PHASER-FLANGER pour améliorer vos sons de sunthés 1:15:17 COLOR LIMITER pour gonfler vos basses 1:15:43 Bien gérer le volume des pistes 1:18:47 Créer une ambiance SOFT avec une Reverb sur la piste de Retour 1:12:10 Envoyer les sons du Drumrack dans la Reverb de les pistes de Retour du Set 1:22:57 Derniers conseil pour l'utilisation de la Reverb 1:23:57 Si votre truc c'est la saturation… 1:25:27 GATE pour raccourcir vos sons 1:31:10 Techniques pour structurer votre morceaux et créer des variations 1:34:10 On duplique les clips, on organise les scènes et on crée des variations ! (Workshop) 1:45:53 Enchainer la lecture des scènes (Réglages de Live) 1:47:04 Désactiver des notes par paquet et suite du Workshop 1:56:21 Créer des variations avec les AUTOMATIONS 1:59:05 Créer des formes pour vos ENVELOPPES 2:02:00 BEATREPEAT pour varier vos boucles 2:06:57 BEATREPEAT en mode GATE sur une piste de retour 2:08:07 BEATREPEAT sur la piste MAIN 2:13:10 CORPUS pour créer le Break 2:17:06 Le LFO le petit + qui fera vivre vos sons… 2:22:05 ENVELOPE FOLLOWER parce que quand on aime on ne compte pas… 2:26:45 TRANSFORM CONNECT pour créer des variations mélodiques 2:30:36 Rappel sur Pitch and Time et RECOMBINE 2:32:24 FOLLOW ACTION DE SCENE pour écouter tout votre morceaux ! (enfin) 2:37:21 CONCLUSION lancez-vous vous allez trouver des idées et apprendre à équilibrer votre musique 2:41:55 VOUS ETES TROP COOOOOL ! 2:45:12 les Dojos complémentaires…

Dans cet épisode du Dojo des Beatmakers (2DB26), on plonge dans l’un des outils les plus puissants d’Ableton Live : l’Instrument Rack. Objectif : comprendre comment construire des instruments complexes, expressifs et modulables grâce aux chaînes, macros et zones de jeu. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas apprendre à : 👉 comprendre en profondeur l’Instrument Rack et son architecture 👉 créer des instruments multi-couches (drum layering, bass design, etc.) 👉 contrôler le son avec les chaînes, zones de vélocité et key mapping 👉 utiliser les macros et variations pour rendre tes sons vivants et expressifs Un épisode essentiel pour passer au sound design avancé et flexible dans Live. 🎧 AU PROGRAMME 🧱 STRUCTURE DE L’INSTRUMENT RACK Qu’est-ce qu’un Rack dans Ableton Live Chaines et organisation interne Affichage et logique de construction Drum Rack vs Instrument Rack (layering et structure) 🎚️ CHAÎNES & ZONES D’EXPRESSION Key Zones (répartition du clavier) Velocity Zones (expressivité dynamique) Sélection conditionnelle des sons Création d’instruments expressifs 🥁 SOUND DESIGN & LAYERING Drum layering et accordage Création de basses et instruments hybrides Construction rapide de sons via duplication et seed 🎛️ MACROS & CONTRÔLE GLOBAL Utilisation des macros Mapping intelligent des paramètres Contrôle global du son avec un seul knob Personnalisation des macros existantes 🔁 VARIATIONS & SNAPSHOTS Création de variations sonores Enregistrement de snapshots Intégration dans les clips MIDI Sauvegarde et réutilisation des racks 🧠 WORKFLOW & ASTUCES Expression Control (pression, slide, etc.) Groove par défaut Reset global des enveloppes Création rapide d’instruments (Seed / Duplicate) Organisation et sauvegarde des racks 🔴 DOJO DES BEATMAKERS Un rendez-vous régulier pour explorer Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design et la performance musicale. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #InstrumentRack #SoundDesign #Macros #MusicProduction #Beatmaking #Workflow #DojoDesBeatmakers 00:00 Début du DOJO par Buck Bigoodsound 01:40 Générique 02:48 Introduction au Sampling & Looping : l'art de la curiosité et de l'imagination 05:17 premier conseil https://everynoise.com/engenremap.html 06:23 deuxième conseil : https://www.dopperfx.com/post/sampling-enregistrer-le-son-de-n-importe-quelle-application-dans-live 08:01 Remix, techniques de sampling et de repiquages les grandes règles… 10:16 Un exemple de field recording :https://www.mecaniquedessons.com 11:07 faire de la musique concrète sans le savoir… 12:55 Résumé des épisodes précédents… 14:01 Sommaire 15:11 Cours privés et formations en visio 17:09 Step Sequencer Midi pas-à-pas avec le keyboard ou clavier midi 21:14 Comment trier vos Clips 23:49 Capturer et Insérer Scène pour mettre les clips en lecture sur une nouvelle scène 25:35 déclencher les clips rapidement en gardant la synchro 31:19 Quand est-ce-qu'on risque un procès ? 34:37 Partir d'un morceaux qui est dans l'ordinateur 37:11 Partir de l'enregistrement d'une boucle (La synchroniser sur la musique) 43:35 Travail avec des boucles importées 44:45 Mode non destructif 45:54 Onglet Audio du Clip (Vitesse Gain Pitch Fade et leurs enveloppes) 51:03 Le WARP pour remixer et texturer 1:01:33 Sample Offset pour le remix 1:04:33 Copier coller en arrangement pour Consolider un nouveau Clip 1:08:36 Créer des courbes sur les enveloppes 1:09:23 Bouger les marqueurs WARP pour remixer et recaler 1:11:34 Quelques effets utiles pour remixer 1:12:28 écouter les effets avec le remplacement à chaud 1:13:25 Intro Micro Sampling / on récupère les sons en totale liberté 1:16:14 Sampler simplement avec SIMPLER / Warp - One Shot - Loop - Vel-Vol 1:21:22 Slicing de sons percussif pour remixer une rythmique (SIMPLER TO DRUMRACK) 1:25:01 Sélection automatique des sons dans DRUMRACK 1:26:03 DRUMRACK Utiliser des samples externes (DRUMSAMPLER) 1:28:54 Traiter les Pistes/Tranches du DRUMRACK ou tout d'un coup 1:31:26 Comment repiquer les notes ou la batterie d'un morceaux AUDIO TO MIDI 1:33:51 Mettre la mélodie dans la tonalité du morceaux 1:45:43 Ouverture du Bar Associatif (rien à voir…) 1:48:00 Mode WARP par défaut 1:48:58 Enregistrer dans plusieurs pistes en même temps (Question Chat récupérer les Decks de Tracktor dans Live) 1:53:10 Question du Chat = Consolider CMD+J normalise et change le volume ? 1:55:37 Les DOJO complémentaires

Dans ce deuxième épisode de la série START TRACK, on passe à l’étape suivante : créer des rythmes, des lignes de basse et des mélodies dans Ableton Live 12. L’objectif est de transformer tes premières idées en une vraie base musicale exploitable pour construire un morceau. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas apprendre à : 👉 créer des rythmes simples et efficaces 👉 construire une ligne de basse cohérente 👉 écrire des mélodies et des accords facilement 👉 ajouter des variations pour éviter les boucles répétitives 👉 utiliser les outils MIDI pour générer des idées musicales Un épisode essentiel pour passer de l’idée au début de morceau concret. 🎧 AU PROGRAMME 🧭 ORGANISATION DU PROJET Comprendre les pistes dans Live Trier et structurer son projet Organiser les scènes et le Set Export audio de travail 🎵 CRÉATION MUSICALE DE BASE Rythmes simples et construction de groove Lignes de basse fondamentales Début de mélodie dans le piano roll Dessin de notes avec le crayon 🎹 OUTILS DE COMPOSITION MIDI Shape pour dessiner des patterns Arpeggiator pour générer des idées Chop et découpage de phrases Stacks pour créer des accords 🎛️ VARIATION & EXPRESSIVITÉ Velocity Shaper et contrôle dynamique Humanize et Randomize Variation de durée des notes (Span) Strum pour accords vivants Glissando et mouvement des sons MPE et modulation expressive ⚙️ GÉNÉRATION & INSPIRATION Outils MIDI génératifs Connect et développement d’idées Transformation des mélodies Création de variations rapides 🔴 START TRACK – SÉRIE COMPOSITION Cette série t’accompagne étape par étape pour apprendre à composer dans Ableton Live 12, du niveau débutant jusqu’à la construction complète d’un morceau. 🔔 DOJO DES BEATMAKERS Tous les 15 jours à 20h, rejoins le Dojo des Beatmakers en live pour explorer Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design et la performance musicale. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #hashtags #AbletonLive #StartTrack #MusicProduction #Composition #Beatmaking #MIDI #SoundDesign #BeginnerMusic #DojoDesBeatmakers 00:00 Avertissement ! 03:28 Introduction 06:13 Concours d'entrée de l'ESMD avant le 28 Avril 08:40 Dans l'épisode précédent : https://www.youtube.com/watch?v=Y7xIMBvUPn0&t 10:23 Sommaire 13:05 Les pistes de Live en détail 20:30 Projet & Set / Faire le tri, organiser les scènes, sortir un Set du Projet 31:33 Export Audio 38:40 Ramp de notes Midi / Velocity Shaper / le réglage Vol-Vel 42:50 Help ! Trouver de l'aide dans Live 46:46 Créer des Mélodies et des Accords 48:53 Rappel créer des notes midi Crayon 50:34 Dessiner des mélodies avec SHAPE 56:17 Arpegiate 1:00:19 Chop pour découper 1:03:14 étoffez vos mélodies avec CONNECT 1:06:28 Jouer sur la durée des notes avec SPAN 1:08:27 Créez des accords avec STACKS et utilisez les pour composer les autres instruments 1:16:54 faites sonner vos accords rythmiques avec STRUM 1:19:57 Faites vivres vos pad avec GLISSENDO 1:21:18 Faites bouger vos sons MPE avec LFO 1:26:36 Humaniser avec HUMANIZE et RANDOMIZE VELOCITY 1:29:51 Midi génératif avec les FX MIDI 1:40:04 Conclusion, nourrissez votre morceaux, testez des sons 1:42:12 Critique de film 1:47:57 Question du Chat régler le KEEP LATENCY

Dans ce premier épisode de la série START TRACK, on apprend à débuter la composition musicale avec Ableton Live 12, même si tu n’as jamais fait de musique. L’objectif est simple : te donner une méthode claire pour créer un morceau de A à Z sans te perdre dans le logiciel. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas apprendre à : 👉 comprendre la logique de base d’un morceau (rythme, harmonie, structure) 👉 utiliser Ableton Live sans confusion (clips, scènes, session view) 👉 générer des idées musicales rapidement (rythmes, basses, mélodies) 👉 organiser ton workflow pour ne jamais bloquer sur une page blanche 👉 construire les premières bases d’un morceau complet Un épisode pensé pour débuter la composition de manière simple, guidée et efficace. 🎧 AU PROGRAMME 🧭 COMPRENDRE LES BASES DE LIVE À quoi servent les pistes Clips et scènes : logique de base Session View pour composer Navigateur et recherche de sons 🎵 THÉORIE MUSICALE SIMPLIFIÉE Notion de tonalité et de scale Choix du tempo Rythme et grille musicale Durées de clips (2, 4, 8 mesures) 🎹 CRÉATION DE LA PREMIÈRE BASE MUSICALE Rythmiques simples et efficaces Génération de patterns Création de basses Construction progressive d’un morceau ⚙️ OUTILS DE COMPOSITION ESSENTIELS Overdub et enregistrement Capture MIDI Quantification Vélocité et groove Fit to Scale 🎛️ VARIATION & HUMANISATION Duplicate et variations rapides Chance & probabilités Ghost notes et subtilités rythmiques Pitch bend et expressivité Groove et humanisation 🧠 WORKFLOW & ORGANISATION Sauvegarde et templates Structurer ses idées Éviter la perte de projet Construire un morceau sans se disperser 🔴 START TRACK – SÉRIE COMPOSITION Cette série t’accompagne pas à pas pour apprendre à composer dans Ableton Live, du niveau débutant jusqu’à la création d’un morceau complet. 🔔 RENDEZ-VOUS DOJO Tous les 15 jours à 20h, découvre le Dojo des Beatmakers en live autour de la composition, du sound design et de la production musicale avec Ableton Live, Push et Move. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com 00:00 Introduction aux prières numériques à l'inspiration quantique et aux potions de créativité 04:03 Vrai introduction : pour quoi ? pour qui ? 06:48 générique 08:03 bienvenue 09:00 Composer avec Live c'est (ultra) facile (c'est "South Park" qui le dit) 11:59 Sommaire Mode d'emplois de la composition (à voir absolument si vous débutez !!!!) 20:36 DopperFX c'est quoi ? 22:36 A quoi servent les pistes ? 24:15 WARNING : on commence avec l'écran Session 25:13 A quoi servent les Clips ? 27:00 A quoi servent les Scènes 28:12 Un peu de théorie musicale 35:00 Choisir un Scale, une tonalité 38:28 Jouer avec le Clavier de l'ordi 40:00 Comment choisir un Tempo : écoute / Tap Tempo 43:22 les temps et contre-temps dans le Clip / la Grille 45:58 Pourquoi choisir 2, 4 ou 8 mesures dans le clip et pas 3/5/6/7/9 51:17 Fluidifier votre wokflow / connaitre vos outils / et garder toutes vos idées 58:02 Trouver des sons dans le navigateur 1:06:58 Sauvegarde de tous ce que vous avez fait. & Comment créer un modèle 1:14:07 Les outils de base : Clip / Instrument / Effets (et leurs fenêtres) 1:31:42 Introduction de la partie Workshop créatif… 1:35:47 Rythmique et poser les premières notes / le cadre. 1:45:26 Générer des rythmes (idéal pour les hi-hat et les percus) 1:49:52 Changez vos son pendant la composition ! 1:50:43 Utilisez les MACRO et les réglages du son pour l'adapter à ce que vous aimez 1:53:54 Etoffez vos Clips avec Duplicate 1:55:42 Métronome et Temps forts 1:57:47 S'enregistrer (à l'ancienne) et Overdub 2:03:09 Capture et Overdub (bienvenu dans le Future où le passé est récupéré) 2:04:22 Quantifier les notes (sur les temps) 2:07:36 Les Vélocités 2:15:26 Recadrer les Clips (sur la sélection ou la Boucle) 2:16:11 Chance (c'est la vie !) 2:19:27 Déviation de Vélocité (c'est plus de vie !) 2:20:43 Sensibilité des instruments (Vol-Vel) 2:22:15 Récapitulatif créer Clips moins répétitifs 2:23:45 Le Groove (humaniser) 2:33:30 Supprimer rapidement les fausses notes (Fit to Scale) 2:35:56 Générer un ligne de basse 2:38:51 Faites varier vos lignes da basse 2:43:37 Invert / Reverse pour encore plus de variations 2:46:24 Créer des Ghost Notes (Flam / Grace Notes) 2:48:40 Sélection Multiclip pour la compo 2:53:41 Créer un Pitch Bend sur une note (MIDI ou MPE) 2:57:18 Sauver Set Live et "Enregistrer sous" 2:59:20 Réunir et sauvegarder (uniquement quand on utilise des samples externes) 3:00:36 Project actuel et Back Up 3:01:56 Structure (généralité) 3:04:08 Conclusion 3:04:05 Tutos complémentaires 3:06:58 Le moment Dr aLb'eton 3:07:42 je lance un appel !

Dans cet épisode du Dojo des Beatmakers (2DB27), on explore des techniques avancées et pratiques pour transformer tes effets et ton sound design dans Ableton Live. Objectif : aller plus loin que les presets et apprendre à contrôler, détourner et faire vivre tes effets audio. 💡 OBJECTIF DE CET ÉPISODE Dans ce Dojo, tu vas apprendre à : 👉 créer des systèmes de Dry/Wet universels pour tous tes effets 👉 utiliser le sidechain de façon créative (Gate, Auto Filter, rythme) 👉 générer des glitchs et textures évolutives 👉 resampler et transformer tes manipulations en nouveaux sons Un épisode orienté créativité, détournement et sound design vivant. 🎧 AU PROGRAMME ⚙️ WORKFLOW & COMPRÉHENSION Pourquoi la MAO peut sembler compliquée Comment simplifier son approche Résumé des épisodes précédents 🎚️ DRY/WET & CONTRÔLE UNIVERSEL Création d’un système Dry/Wet universel Contrôle global de n’importe quel effet Workflow flexible et réutilisable 🔁 SIDECHAIN CRÉATIF Sidechain avec Auto Filter Sidechain rythmique avec Gate Utilisation créative du pumping et du mouvement 💥 GLITCH & SOUND DESIGN Sample Offset et création de glitchs Transformation de batteries et percussions Techniques pour faire évoluer les sons 🧩 DÉTOURNEMENTS & ASTUCES LIVE Extraire un Drum Rack en piste autonome Paramètres cachés des effets Live Oversampling, qualité, smoothing, legacy modes 🔁 RESAMPLING & CRÉATION Récupérer ses manipulations en audio Transformer les effets en nouveaux sons Workflow de création continue 🧠 S.A.V. MAO Questions / réponses Conseils et retours pratiques Ajustements de workflow 🔴 DOJO DES BEATMAKERS Un rendez-vous régulier pour explorer Ableton Live, Push et Move à travers la composition, le sound design et la performance musicale. 🔗 LIENS 👍 Tipeee : https://fr.tipeee.com/dopperfx/ ❤️ Site : https://www.dopperfx.com #AbletonLive #SoundDesign #Glitch #Sidechain #Resampling #MusicProduction #FX #Beatmaking #DojoDesBeatmakers 00:00 Pourquoi la MAO c'est compliqué et comment s'en sortir : commencez par le début ! 07:07 Sommaire 12:44 Résumé des épisodes précédents (previously) 13:17 Créer un Dry-Wet utilisable avec tous les effets et plugins 18:05 Sidechain pour le sound-design : Auto-Filter 22:24 Sidechain pour le sound-design : Gate (Rythmique) 28:10 L'art du GLITCH comment jouer sur le Sample Offset de Sampler pour créer des glitchs et faire vivre vos sons de batterie et de percussion (quel que soit l'outil utilisé pour lire les samples) 39:00 Extraire le son d'un Drumrack pour en faire une piste autonome 41:08 Les paramètres cachés des effets de Live , sur-échantillonnage, Haute Qualité, DC Filter, Repitch Fade Jump, Legacy Smoothing 50:25 Resampling, comment récupérer toutes nos manipulations d'effets 54:25 Le S.A.V. de la MAO : vos questions, mes réponses et les infos du moment